sábado, 4 de setembro de 2010

1942- Always in My Heart (Sempre no meu Coração)






Always in My Heart (1942)
Sempre em Meu Coração



Adaptado da peça de Dorothy Bennett e Irving White, o melodrama “Always in My Heart” é estrelado por Walter Huston (pai de
diretor e ator John Huston ) como Scott MacKenzie, um músico talentoso injustamente condenado por assassinato e condenado à  prisão.

Direção Jo Graham
Produção William Jacobs , Walter MacEwen
Roteiro Dorothy Bennett. Irving White, Adele Comandini
Baseado em Fly Away Home (1935 peça)
estrelano Kay Francis, Walter Huston, Gloria Warren
Música Heinz Roemheld
Cinematografia Sidney Hickox
Edição Thomas Pratt
Distribuição Warner Bros
País de Origem:  EUA
Gênero:  Drama / Musical
Tempo de Duração: 92 minutos
Ano de Lançamento:  1942


Indicado ao Oscar com a canção Always in My Heart, música de  Ernesto Lecuona, Letra de Kim Ganon

O vencedor foi a melodia de Irving Berlin, "White Christmas", do filme "Holiday Inn".




***
Depois de passar muitos anos na prisão, MacKenzie Scott (Walter Huston) finalmente consegue a sua liberdade e muda-se para a  Califórnia à procura de sua família, que há muito havia deixado. Ao retornar, descobre que sua mulher Marjorie (Kay Francis) está  envolvida com Philip (Sidney Blackmer). Marjorie não sabe que MacKenzie está livre, e ele reaproxima-se de sua filha Victoria (Gloria  Warren) sem que a jovem o reconheça. Os dois tornam-se grandes amigos, e o pai, que antes trabalhava como condutor de  orquestra, e que está aos poucos reconstruindo a sua vida, percebe na filha um grande talento e a incentiva a cantar. Marjorie  descobre que MacKenzie está na cidade, e vai à sua procura. E este reencontro, depois de tantos anos, vai trazer muitas mudanças  na vida de todos, principalmente quando Victoria descobre a verdade sobre seu pai... Este filme é uma bela história de amor e  compreensão, que mostra o poder da música de unir novamente uma família.

Apesar de Walter Huston ter cantado antes em seus papéis no teatro, esta foi a primeira vez que ele cantou em um filme.


Atores e seus personagens com os nomes Norman Willis ( proprietário do Saloon), Nick Thompson (Nick) e Harry Seymour  (Pianista) estavam todos na gravação de estúdio, mas não foram vistos no filme. Um piano é visto na orquestra da prisão, mas o  pianista nunca esteve em exibição.

A peça, "Fly Away Home", inaugurada em New York City, New York, EUA em 15 de janeiro de 1935, teve 204 apresentações. No  elenco na noite de abertura foram Montgomery Clift , Philip Faversham , Sheldon Leonard , Thomas Mitchell e Albert Dekker



Sempre no meu coração foi tirado da peça teatro musical "Fly Away Home", que correu para 204 apresentações em 1935. No elenco original da Broadway, Thomas Mitchell foi a estrela no papel que Walter Huston interpreta na tela. Montgomery Clift fez  sua estréia nos palcos no papel do filho.

A canção título para sempre no meu coração recebeu uma indicação ao Oscar como Melhor Canção, a única indicação que o filme recebeu. Mas este foi o ano do White Christmas e nenhuma outra canção iria ganhar o Oscar daquele ano. Certas coisas no filme foram mudadas na peça original,  de acordo com os anos de guerra, como Gloria Warren os Rascals harmônica, liderados por Borrah  Minevitch que se apresentaram visando tanto um show e um contrato de rádio. Gloria Warren estava se preprando para ser uma resposta a Deanna Durbin da Universal.

Walter Huston e Kay Francis atuaram neste filme de 1942.  Francis interpreta uma mulher de classe média com dois filhos, que  supostamente é viúva. O rico Sidney Blackmer deseja se casar com ela. Acontece que ela não é viúva. Ela se divorciou do marido  depois que ele foi enviado para a prisão por ter matado um homem.


O filme desperta os sentimentos mais profundos sobre a família, a amizade, a solidariedade, a verdade, a felicidade e a alegria da  música. O marido, que é um compositor musical e está na prisão, perdeu toda a esperança sobre a sua aceitação de volta à família  novamente. Ele dirige a orquestra na prisão que está tocando sua composição "alwasy in my heart" no momento em que sua  mulher o visita. Ele diz a ela para ir em frente e casar novamente. No dia seguinte, ele descobre que a ele foi dado um "indulto" e ele  está livre. Daí decide passar por sua cidade apenas para ver seus filhos e depois sair. Seus filhos não sabiam que ele estava vivo e  portanto como um estranho que gosta de música e toca "sempre em meu coração" para uma audiência, onde sua filha está  presente juntamente com um grupo de gaitistas.



Elenco
Kay Francis ... Marjorie 'Mudge' Scott
Walter Huston ... MacKenzie 'Mac' Scott
Gloria Warren ... Victoria 'Vickie' Scott
Patti Hale ... Booley, Angie's Granddaughter
Frankie Thomas ... Martin 'Marty' Scott
Una O'Connor ... Angie, Scotts' Housekeeper
Sidney Blackmer ... Philip Ames
Armida ... Lolita
Frank Puglia ... Joe Borelli
Russell Arms ... Red
Anthony Caruso ... Frank
Elvira Curci ... Rosita Borelli
John Hamilton ... Warden
Harry Lewis ... Steve
Herbert Gunn ... Dick


Sinopse:

Victoria e Scott Martin vivem em Santa Rita, na Califórnia com sua mãe Marjorie, Angie, a governanta, e Dooley, a neta de Angie.  Marjorie, que tem tem sustentado os seus filhos desde que eles eram pequenos, trabalhando como uma decoradora de interiores,  agora está sendo cortejada pelo rico Philip Ames.

Marty, que pretende ir para Princeton, é a favor do casamento de Marjorie com Philip e este, de bom grado, lhe compra um carro  para consolidar sua aliança. Vicki, por outro lado, não gosta de Philip, a quem ela considera como um esnobe. Desconhecido para os  filhos, o pai MacKenzie não está morto, como eles acreditam, mas foi preso por 13 anos por um crime que não cometeu.



Marjorie vai visitá-lo para lhe dizer da proposta de casamento de Philip. Mac foi perdoado, mas quando ele ouve que Marjorie tem a  chance de se casar com um homem que pode dar a seus filhos toda segurança financeira, ele não conta a ela sobre o perdão de sua  pena e aconselha-a a ir em frente com o casamento.

Antes que dela sair da prisão, Marjorie ouve a orquestra da prisão tocando uma música bonita, que o diretor lhe informa que foi  composta por Mac. Depois de Mac estar em liberdade condicional, ele viaja para Santa Rita para ver seus filhos. Quando passa pela  casa, Vicki está praticando em um velho piano.


Mac se oferece para afiná-lo pelo preço de uma canção, e Vicki, que imediatamente começa a gostar de Mac, aceita feliz a sua  proposta. Quando Marjorie e Philip chegam, Mac silenciosamente desaparece do quarto, mas depois aceita a oferta de um emprego  e um lugar para ficar morando pelo amigo de Marty, um pescador local chamado Joe Borelli.

No aniversário de Vicki, Philip compra-lhe um piano novo para substituir o antigo, que pertencia a seu pai, mas em vez de ficar  satisfeita,  Vicki se rompe em lágrimas sentimentais. Ela também recebe um livro das velhas canções italianas do Joe. Visitando Joe  para lhe agradecer o presente, ela ouve Mac tocando seu velho piano.

Quando ela descobre que Mac formou uma orquestra com alguns músicos da fábrica de conservas, entusiasticamente se oferece  para cantar com eles. Enquanto isso, Marty é perseguido pela sexy Lolita, que está mais interessada em sua nova riqueza. Ambos,  Joe e Mac tentam avisá-lo sobre a moça, mas ele se ofende e os ignora. Um dia, Marjorie ouve Vicki cantando a canção de Mac, e  percebe que ele está na cidade.


Marjorie encontra-se com Mac, mas ele se recusa a deixá-la mudar seus planos de se casar, explicando que ele vai deixar a cidade  naquela noite. Marjorie, então, diz a Philip a verdade sobre Mac, mas Philip ainda quer se casar com ela. Quando Vicki descobre que  Mac é seu pai, no entanto, decide fugir com ele. Nesse meio tempo, Marty é ameaçad com uma faca por Frank, o namorado de  Lolita. Mac defende o filho e perde o barco em San Diego.

Acreditando que seu pai está no barco, Vicki pega a lancha de Philip e corre atrás, apesar de uma tempestade que se aproxima. Mac  e Marty vão resgatá-la e voltam para o cais, onde Marjorie e Philip estão esperando. Apesar de seus protestos, a família insiste que  Mac deve permanecer com eles, e Philip graciosamente libera Marjorie de seu noivado. Pouco tempo depois, a banda de Mac anuncia  que eles ganharam uma audição, e os membros da banda estão felizes em saber que Mac estará na cidade para trabalhar com eles.




As Músicas do Filme:

Always in My Heart
(1942) (sem créditos)
Escrito por Ernesto Lecuona (música "Siempre en mi corazón"),
letras em inglês por Kim Gannon
tocada durante os créditos de abertura e final e, muitas vezes como música de fundo
tocada pela orquestra prisão conduzido por Walter Huston
Reprisada no piano por Walter Huston e cantada por ele e Gloria Warren
Reprisada em gaitas de  Borrah Minevitch e seus Harmonica Rascals
Reprisada no piano e cantada por Gloria Warren
Reprisada no concerto de rádio

Carnival of Venice
(sem créditos)
Música de Niccolò Paganini (1829)
publicado em 1851
Letra de Barclay Cinzento
Jogado no acordeão e música de fundo e cantada por Gloria Warren

Chopsticks
(sem créditos)
Música de Euphemia Allen
Jogado no piano por Frankie Thomas duas vezes

The Lady in Red
(1935) (sem créditos)
Música de Allie Wrubel
jogada como música de dança por Borrah Minevitch e Seus Rascals harmônica
e dançada por Armida e Anthony Caruso e outros casais

Una voce poco fa
(sem créditos)
de "Il Barbiere di Siviglia (O Barbeiro de Sevilha)" (1816)
Música de Gioachino Rossini
libreto de Cesare Sterbini
Jogado no piano e cantada por Gloria Warren

Happy Birthday to You
(1893) (sem créditos)
Música por Mildred J. Monte
Letra de Patty S. Colina
Jogada no piano por Kay Francis e cantada por ela,
Frankie Thomas , Patti Hale , Una O'Connor e Sidney Blackmer

Piano Sonata No. 14 in C Sharp Minor, Op. 27, No. 2 {Moonlight}
(1802) (sem créditos)
Escrito por Ludwig van Beethoven
Tocada no piano por Walter Huston

Hungarian Rhapsody No. 2 in C Sharp Minor
Rapsódia Húngara No. 2 in C sharp minor
(1847) (sem créditos)
Escrito por Franz Liszt
Jogado no piano por Walter Huston e por Borrah Minevitch e Seus Rascals harmônica em transmissão de rádio

The Singing Sands of Alamosa
(sem créditos)
Música por Bert Reisfeld
Letras de Kim Gannon




É mesmo!


                                                                         

Levic

sexta-feira, 3 de setembro de 2010

1942- Holiday Inn (Duas Semanas de Prazer)





"Holiday Inn" - 1942

( Duas Semanas de Prazer)

Direção:Mark Sandrich
Ano:1942
País:Estados Unidos
Gênero:Comédia, Musical, Romance
Duração:100 min.
Escritores:Irving Berlin e Elmer Rice
Oscar de Melhor Canção Original -Irving Berlin -"White Christmas".


Elenco:
Bing Crosby ...Jim Hardy
Fred Astaire...Ted Hannover
Marjorie Reynolds ...Linda Mason
Virginia Dale ... Lila Santos
Walter Abel...Danny Reed
Louise Beavers...Mamie
Irving Bacon...Gus
Marek Windheim...François
James Bell...Dunbar
John Gallaudet ...Parker
Shelby Bacon ...Vanderbilt

Sinopse:
Musical onde dois artistas decidem abrir um hotel peculiar, pois só funciona nos feriados nacionais. Apesar de tudo, o negócio se transforma em um sucesso. Porém, os sócios começam a se desentender quando se apaixonam pela mesma mulher.




Jim Hardy (Bing Crosby), Ted Hanover (Fred Astaire) e Lila Dixon (Virginia Dale), formam um grupo musical. Na véspera de Natal, Hardy prepara-se para a sua última apresentação no palco, já que vai se aposentar e se casar com Lila , indo morar numa fazenda em Connecticut. Lila, no entanto, decide, na última hora, que ela não está disposta a parar de trabalhar, e como está apaixonada por Ted, ela opta por permanecer, tendo Ted como seu parceiro de dança. Jim, de coração partido, segue com seu plano.



Um Natal mais tarde, Jim está de volta a Nova York. A vida na fazenda tem sido difícil (como mostra em uma montagem de Jim tentando lidar com as demandas da vida que ele escolheu), obrigando-o a passar algum tempo em um sanatório para acalmar os nervos. Enquanto se recuperava, Jim sonhou um novo uso para sua fazenda. Ele pretende transformá-la em um local de entretenimento chamado "Holiday Inn", que só vai abrir nos feriados.




Ted e seu agente Danny Reed (Walter Abel) zombam da idéia, mas ambos lhe desejam boa sorte. Reed, em seguida, parte para um vôo. Parando numa loja de flores, é abordado pela empregada Linda Mason (Marjorie Reynolds) que o reconhece como um agente de talentos e implora por uma chance no "show business". Ele, então, a recomenda para o Holiday Inn e dá-lhe um ingresso para o show de Ted para a noite. Ela se senta à mesa do artista, onde Jim já se encontra sentado. Os dois conversam sobre as possibilidades de um espetáculo na pousada.




Na manhã seguinte, dia de Natal, Linda chega no Holiday Inn. Ela encontra Jim, e este está preparando o local para a véspera de Ano Novo. Jim canta sua nova música, "White Christmas", uma canção que ele compôs na abertura da pousada. Na véspera de Ano Novo, o Holiday Inn abre com uma casa lotada.



Em Nova York, Ted descobre que Lila vai deixá-lo por um milionário do Texas. Ele bebe muito e se dirige para Holiday Inn para falar com o Jim. Extremamente bêbado, ele chega à pousada e começa a dançar com Linda. Eles dançam, " Bringing Down the House" apesar de seu estado de embriaguez.



Danny Reed chega quando a dança termina. Ted está entusiasmado porque acha que encontrou um nova parceira. No entanto, Ted, na manhã seguinte, lembra que não tem conhecimento nem da identidade de Linda. Jim não dá nenhuma informação e até esconde Linda, com medo de que Ted vá roubá-la da pousada.



No feriado do aniversário de Lincoln, Ted e Danny voltam a buscar Linda e ela dança com Jim. Jim pergunta se ela vai ficar com ele, uma vez que ela não é obrigada a trabalhar em feriados. Linda toma isso como uma proposta. E assim a dupla não desistindo, planeja estar de volta para Dia dos Namorados, e sucessivamente em cada feriado, como no Dia de São Valentim, na Páscoa, no dia de Ação de Graças.




O filme termina com a celebração da véspera de Ano Novo no Holiday Inn. Jim e Linda estão dispostos a ficar juntos e trabalharem na pousada. Ted está novamente com Lila, que está pronta e disposta a trabalhar com ele novamente.



http://www.youtube.com/watch?v=EvYidgrkovk&feature=player_embedded



http://www.youtube.com/watch?v=tAHSTbD4A5M&feature=player_embedded



http://www.youtube.com/watch?v=3k_q_UMI3tQ&feature=player_embedded





Continua no próximo.
Levic

quinta-feira, 2 de setembro de 2010

1942- Yankee Doodle Dandy (A Canção da Vitória)






"Yankee Doodle Dandy" - 1942

( A Canção da Vitória)

Direção:Michael Curtiz
Roteiro:Robert Buckner, Edmund Joseph
Produção:Hal B. Wallis, Jack L. Warner
Música Original:Ray Heindorf, Heinz Roemheld
Direção Musical:Leo F. Forbstein
Coreografia:Jack Boyle
Fotografia:James Wong Howe
Edição:George Amy
Direção de Arte:Carl Jules Weyl
Figurino:Milo Anderson
Maquiagem:Perc Westmore
Efeitos Sonoros:Everett A. Brown
Ano:1942
País:Estados Unidos
Gênero:Drama, Musical
Duração:126 min.
Música e letra: George M. Cohan, Richard Rodgers, Lorenz Hart, Jack Scholl
Canções:The Yankee Doodle Boy”
“Give My Regards to Broadway”
“Over There”




PRÊMIOS
Academia de Artes Cinematográficas de Hollywood, EUA
Oscar de Melhor Ator (James Cagney)
Oscar de Melhor Trilha Sonora
Oscar de Melhor Gravação de Som
Círculo dos Críticos de Cinema de Nova York, EUA
Prêmio de Melhor Ator (James Cagney)


Elenco:
James Cagney... George M. Cohan
Joan Leslie... Mary
Walter Huston.... Jerry Cohan
Richard Whorf.... Sam Harris
Irene Manning.... Fay Templeton
George Tobias... Dietz
Rosemary DeCamp....Nellie Cohan
Jeanne Cagney .... Josie Cohan
Frances Langford .... Cantora
George Barbier ... Erlanger
S.Z. Sakall ....Schwab
Walter Catlett ....Gerente do Teatro
Douglas Croft ....George M. Cohan, aos 13 anos
Eddie Foy Jr..... Eddie Foy
Minor Watson Albee
Pat Flaherty.... Sgt. Lewis
Leon Belasco ... Mágico
Phyllis Kennedy ....Fanny
Jo Ann Marlowe ....Josie Cohan, aos 6 anos
Eddie Acuff ....Repórter
Odette Myrtil... Madame Bartholdi
Patsy Parsons ....Josie Cohan, aos 12 anos
Jack Young ....O Presidente
Vivian Austin ..... Pianista
Henry Blair George.... M. Cohan, aos 7 anos
Georgia Carroll ....Betsy Ross
Joan Winfield ....Sally



Sinopse:
Figurante na lista dos 100 maiores filmes da história do cinema norte-americano, A Canção da Vitória conta a história do lendário artista George M. Cohan (compositor, cantor, dançarino, artista de destaque da Broadway).



Mais do que isso, com números de dança e canções inesquecíveis, o filme conta também, paralelamente, a história de uma época de ouro do teatro nos Estados Unidos. Afinal, tendo gasto mais de 55 anos no palco, Cohan acumulou anos de experiência suficientes para poder confundir sua história com a da era em que viveu.



Com mais de 30 peças e 500 canções no currículo, o personagem Cohan conseguiu mais uma glória quando foi levado para o cinema.



O que se pode acrescentar é que o musical retrata com humor a vida deste artista , desde sua infância atuando junto à família em espetáculo de vaudeville até a condecoração do presidente por suas contribuições especiais à pátria. Ainda que não seja muito fiel aos fatos, o filme traz muita diversão, música e dança, além da perfomance de James Cagney premiada com Oscar de melhor ator.



“A canção da vitória” (ou Yankee Doodle Dandy” no original) foi lançado em 1942, em plena Segunda Guerra Mundial e faz um retrato de Cohan como um tipo simpático, apoiado por sua família até mesmo nas decisões mais difíceis, casado com uma mulher submissa e condescendente, o que talvez não corresponde necessariamente à verdade.




Repleto de números musicais com temas tipicamente americanos, o longa é assumidamente patriótico. Também pudera: durante a guerra, o cinema passou a ser visto como uma forma de levantar o moral da nação e fazer propaganda dos ideais democráticos.



Consta que, já em 1942, 1/3 dos filmes saídos de Hollywood tinham como cenário os campos de batalha. O público correspondeu comparecendo às salas de cinema em massa e, ao final do conflito, as bilheterias já se comparavam às do período anterior à Grande Depressão.



A história de “A canção da vitória” mostra que ao ser chamado para conversar com o então presidente Franklin Roosevelt, Cohan tem a oportunidade de contar a sua vida, explicando como saiu de uma família de pequenos artistas para se tornar uma das grandes figuras da Broadway. Os números musicais, portanto, fazem parte do contexto do filme.






http://www.youtube.com/watch?v=199vkl88RC0&feature=player_embedded

http://www.youtube.com/watch?v=d-z98aBCe8E&feature=related





                                                                             
                                                                             

Levic

quarta-feira, 1 de setembro de 2010

1942- You Were Never Lovelier (Bonita Como Nunca)





"You Were Never Lovelier" - 1942

(Bonita como Nunca)

Direção:William A. Seiter
Produtor: Louis F. Edelman
Roteiro: Michael Fessier, Ernest Pagano, Delmer Daves
Coreografia: Val Raset
Música de Jerome Kern e letras por Johnny Mercer e NicanorMolinare
Ano:1942
País:Estados Unidos
Gênero:Comédia, Musical, Romance
Duração:97 min.
Canções: “You Were Never Lovelier”
“Ding Dong Bell”
“Dearly Beloved”

Elenco:
Fred Astaire ...Davis Robert 'Bob'
Rita Hayworth ...Maria Acuña
Adolphe Menjou ...Eduardo Acuña
Isobel Elsom ...Sra. Maria Castro
Leslie Brooks...Cecy Acuña
Adele Mara...Lita Acuña
Gus Schilling...Fernando 'Fernie, Secretário de Acuña
Barbara Brown...Sra. Delfina Acuña
Douglas Leavitt...Juan Castro
Xavier Cugat Orchestra


Sinopse:
Em uma família argentina, o pai que é um magnata do ramo hoteleiro, tenta um arranjo para que sua filha case com um homem de sua preferência. Porém, ela se apaixonou por um dançarino americano que está procurando por trabalho.



Robert "Bob" Davis (Fred Astaire) é um bailarino americano, que está à procura de um emprego em Buenos Aires depois de perder o seu dinheiro. Xavier Cugat, um amigo de Bob o convida para dançar em um casamento, a fim de chamar a atenção do pai da noiva, Eduardo Acuña (Adolphe Menjou), o proprietário de uma boate local.



As quatro filhas de Acuña estão se preparando para o casamento da mais velha, pois segundo a tradição familiar as mais velhas se casam primeiro. A bela Maria (Rita Hayworth), que é a próxima a se casar, é notoriamente exigente com seus pretendentes. Seu pai quer casá-la com um homem de sua escolha. Sabendo que Maria gosta de orquídeas, o pai inventa um imaginário admirador secreto, enviando-lhe cartas anônimas de amor e lindas flores de um homem misterioso. No entanto, o tiro sai pela culatra quando a jovem se apaixona por Bob, o bailarino pobre americano, convencida de que ele é seu "homem misterioso".



Este romance musical de primeira, apresenta a canção título, "I'm Old Fashioned", e "Dearly Beloved", que são indicações ao Oscar de Melhor Edição de Som, e Melhor Canção ( "Dearly Beloved").



"You Were Never Lovelier" é a segunda vez que Rita Hayworth atua dançando como parceira de Fred Astaire. Com exceção de "The George Shorty ", todas as suas danças foram ensaiadas no sótão de uma funerária! Eles tinham que parar cada vez que um cortejo fúnebre chegasse e não poderiam começar de novo, até que todos os enlutados tivessem deixado o local.



Mas essas condições dos ensaios parece que não atrapalharam, porque na tela não se mostra nenhum desconforto. Os resultados foram fabulosos. Rita, mais tarde, classificou este filme como um de seus favoritos, mas ele também foi memorável para ela por outra razão. Durante os ensaios de "The George Shorty", Rita experimentou um de seus "mais embaraçosos" momentos, em que ela caiu durante a dança.



O filme é ambientado em Buenos Aires, e também dispõe de Xavier Cugat e sua Orquestra para adicionar um sabor latino neste musical memorável. Fruto da política de boa vizinhança dos Estados Unidos, esse filme, ao lado de uma série de outros semelhantes, buscava conquistar o público latino-americano.






http://www.youtube.com/watch?v=PcyqCTCrpgQ&feature=player_embedded

I'M OLD FASHIONED - From the film "You Were Never Lovelier" (1942) Rita Hayworth, Fred Astaire.


http://www.youtube.com/watch?v=PN1lQiGGbtA&feature=player_embedded



http://www.youtube.com/watch?v=gYXHeP9PydQ&feature=player_embedded



http://www.youtube.com/watch?v=k72XIuUIxYE&feature=player_embedded



http://www.youtube.com/watch?v=WUhhKELUxB0&feature=player_embedded



http://www.youtube.com/watch?v=4jvYoZUN7lc&feature=player_embedded



                                                                                   

Levic